Tipografi Nedir? Grafik Tasarımda Tipografinin Önemi

Tipografi ile donanımlı olmayan grafik tasarımlar anlamsızdır. Tipografi öğelerinin kullanımı, özellikle metin tabanlı tasarımlarda ezici bir varlığa sahiptir. Grafik tasarımcılar için, bir markanın izleyicileri veya hedef kitlesi için bir mesaj oluşturmak için yazı karakterlerinin kullanımı çok önemlidir. Bu yazıda, tipografinin neyle ilgili olduğunu ve grafik tasarımcıların neden bu konuda uzmanlaşması gerektiğini paylaştık.

Tipografi her yerde. Afişler, broşürler, logolar, web siteleri veya az ya da çok metin içeren herhangi bir şey gördüğünüzde, bu tipografi kullanımını içerir.

Günümüzün rekabetçi iş ortamında, markalar kendi ayırt edici kimliklerini oluşturmak zorundadır. Bir marka mesajını iletmek için hedef müşterilerin dikkatini çekmelidirler. Bunun gerçekleşmesi için grafik tasarımcılar , metni etkili bir görsele dönüştürmek için tipografiyi güçlü bir araç olarak kullanırlar.

Bu sonuçta bir marka için bilinirlik oluşturmayla sonuçlanır. Tipografinin ustaca kullanımı, tasarımda metne benzersiz şekiller verir ve harfleri izleyiciler için akılda kalıcı olacak şekilde yerleştirir.

Bu nedenle, tipografinin stratejik kullanımının, özellikle gelecek vadeden bir girişimse, niş pazarında öne çıkan bir marka yapmanın anahtarı olduğunu söyleyebiliriz. Bu tasarım öğesi, logoların, web sitelerinin vb. pazarlama araçlarının ayırt edici görünmesini sağlar. Ancak yazı karakterlerinin kullanımı yalnızca tasarımcıların tek ayrıcalığı değildir. Tasarımcıların yanı sıra sanatçılar da harfleri çeşitli şekillerde kullanarak eğlenceli figürler yaratmak için tipografi sanatı yapıyorlar.

Ancak markanızın görsel kimliklerini tipografi ile tasarlamaya geçmeden önce farklı yönlerini öğrenin.

Tipografi Nedir?

Temel düzeyde tipografi, bir yazı tipini çeşitli yazı tipi, boyut ve boşluk kombinasyonlarında düzenlemeyi içeren sanattır. Bu şekilde, web sitesi tasarımı, broşür tasarımları , baskı tasarımı, kitaplar ve bilgisayar grafikleri gibi geniş bir tasarım yelpazesi, tipografinin etki yaratmak için ustaca kullanılmasına bağlıdır.

Grafik tasarımcılar, tasarım içindeki metni ayarlamak için tipografi kullanır. Bu, bir amaç için içerik oluşturmaya yardımcı olur. Yazı karakterlerinin planlı kullanımı, tasarımcıların bir tasarımın estetik ve hoş görünmesini sağlar.

Tasarımcılar, bir metni okunabilir kılmak ve ayrıca izleyiciler üzerinde bir izlenim bırakmak için stratejik olarak yazı karakterlerini kullanıyorlar. Benzersiz tipografi fikirlerine sahip bu tür tasarımlar sayesinde bir marka, izleyicileriyle etkili bir şekilde iletişim kurabilir.

Tipografi, tasarımcıların markalar için görseller oluşturmasına olanak tanır. Grafik tasarımcılar, tipografi kullanırken bazı önemli şeyleri göz önünde bulundururlar. Yazı tipi seçimi, boyutu, gövde metni, boşluk, yerleştirme ve bir yazı tipini kullanmanın diğer birçok yönüyle ilgili mantıklı kararlar verirler.

1-Yazı Tipleri ve Yazı Tipleri

Çoğu zaman, yazı tipleri ve yazı biçimleri, birçok kişi tarafından yanlışlıkla birbirinin yerine kullanılan terimlerdir. Teknik olarak, bir yazı tipi, değişen ağırlık ve boyutlarda birçok karakter içerir. Yazı tipi, Arial ve Helvetica gibi metin stili oluşturmayı ifade eder . Bir yazı tipi, yazı tipiyle ilgili bir yazı tipi ailesidir.

Yazı tipi, bir yazı tipinin ağırlıklarını, genişliklerini ve stillerini ifade eder ve metin karakterlerinin grafik gösterimidir. Yazı tipleri, bir yazı tipinin genişliği ve yüksekliği ile ilgilidir ve stiline atıfta bulunur. Tüm yazı tiplerinin farklı yazı tipi boyutları vardır. Yani, grafik tasarımcılar her bir karakteri x-yüksekliği olarak bilirler.

2- Satır Aralığı Her sözcük satırı arasında gördüğümüz dikey boşluktur.

Tasarımcılar yazı tiplerini birlikte eşleştirmek istediklerinde, genellikle benzer bir x yüksekliğine sahip bir yazı tipi seçerler. Genişlik, harfin gövdesinin alanı ve onu takip eden boşlukla ilgilidir. Yazı tipini ölçmek için tasarımcılar nokta sistemini kullanır. Yani, bir nokta bir inçin 1/72'sine ve 12 nokta bir pikaya eşittir.

3- Satır Aralığı Değeri

Metnin iki satırı arasındaki mesafe baştaki değerdir. Çoğunlukla yazı tipi boyutundan daha fazladır

4- Harf Aralığı

Harf aralığı olarak da bilinen izleme, metin karakterleri arasında gördüğümüz boşluktur.

5- Karakter aralığı

Karakter aralığı, karakterler ve harfler arasında kalan boşluktur.

6- Çizgi Uzunluğu

Satır uzunluğu, metnin standart uzunluğudur.

7- Hiyerarşi

Hiyerarşi, okuyucuyu metnin önemine göre başlıkları, alt başlıkları ve gövde tiplerini fark etmeye yönlendirmekle ilgilidir.

8- Ebatlendırma

Ebatlandırma, hiyerarşi değerini belirler ve boşluk, boyutlar ve renk kullanılarak yapılır.

9- Renk

Metin rengi, bir metnin öne çıkmasına yardımcı olur. Bir marka mesajının tonunu iletir. Bir tasarımcı, renklerin üç bileşenini - değer, ton ve doygunluk - dengeler.

10- Hizalama

Hizalama, metni eşit boyut ve alan verecek şekilde birleştirmek ve her bir öğe arasında doğru mesafeyi sağlamak için çok önemli bir tipografi öğesidir.

11- Kontrast

Kontrast, tasarımcıların bir fikri veya mesajı vurgulamasına yardımcı olan bir başka önemli tipografi öğesidir. Metni anlamlı, dikkat çekici ve ilgi çekici hale getirir.

Grafik Tasarımcılar İçin Tipografinin Temel Kuralları

Grafik tasarımcılar tipografiyi bir amaç için kullanırlar. Tasarımcıları yazı tiplerini yaratıcı bir şekilde kullanmaya zorlayan, hedef kitleye iletecekleri belirli bir marka mesajı var. Bazı grafik tasarımlar yalnızca metne dayalıdır. Bu tür görsellerin çekici ve amaca uygun görünmesi için, profesyonel tasarımcılar zamanla kanıtlanmış bazı tipografi kurallarına uyarlar. İşte düşündükleri:

• Metni Düşün

Deneyimli bir grafik tasarımcı, önce müşteri tarafından verilen metnin tamamını dikkatlice okuyacaktır. Metni web sitesi tasarımına dahil etmek söz konusu olduğunda, daha da önemli hale gelir. Birçok tasarımcı, metni bir dosyadan kopyalayıp yapıştırma hatasına düşer. Ancak yanlış yazı tipi ve yazı tipi seçimi, izleyiciler veya müşteriler üzerinde arzu edilen bir etki bırakmaya yardımcı olmayacaktır. Bu nedenle, müşterilerin veya ziyaretçilerin dikkatini çekmek için önce metni tamamen okuyun, böylece web sitesi gibi bir tasarıma nasıl dahil edilmesi ve entegre edilmesi gerektiğine dair benzersiz bir fikir edinirsiniz. Bu nedenle, doğru tipografik öğeyi seçmeye başlamadan önce tüm metni dikkatlice gözden geçirin.

• Hiyerarşiyi Göster

Hiyerarşi, izleyicinin gözünü web sitesi tasarımı gibi tasarımdaki en önemli öğeye yönlendirmekle ilgilidir . Tasarımcı, bir ziyaretçinin ilk olarak nerede okuması gerektiğine karar vermek için tipografiyi kullanır. Hiyerarşi oluşturmak için tasarımcı, göze çarpmak ve dikkati en önemli bilgilere çekmek için yazı tipi boyutunu ve yazı tipini kullanır. Genel olarak tasarımcılar, üç farklı tipografi seviyesi ekleyerek bir tasarımda etkili bir hiyerarşi oluştururlar. Birinci düzey tipografi genellikle en önemli içeriktir. Bu, izleyicilerin tasarımınızda belirgin şekilde görünür olan ilk tipografik öğeyi gördüğü öğedir. İkinci düzey tipografi öğesi, izleyicilerin ayrıntılarda kolayca gezinmesine yardımcı olmak için metni bir grup veya bilgi bölümü halinde oluşturmak için kullanılır. Ancak bu yazı tipi seviyesi göze çarpmalıdır. Üçüncü seviye genellikle tasarımın etidir ve metin ağırlıklı bir düzendir. Burada izleyici tasarımınızın mesajına giriyor. Tüm makaleniz veya kısa bir açıklama olabilir. Bu seviyedeki tipografinin birincil amacı, yazı tipi boyutu genellikle küçük olduğundan okumayı kolaylaştırmaktır.

• Yazı Tiplerinin Doğru Rengini Seçin

Tasarımcı, kolayca okunabilmesi için mükemmel bir tipografi rengi seçer. Renk kullanımıyla, bir web sitesinde veya başka bir tasarımda ziyaretçinin dikkatini çekmek çok daha kolay hale gelir. Tipografi renginin yanlış seçilmesi, arka plandaki çeşitli tasarım öğeleri nedeniyle izleyicinin dikkatinin dağılmasına neden olabilir. Bu nedenle tasarımcılar ve tipografi sanatçıları, zemin renklerine zıt bir renk seçerler. Örneğin, arka plan beyaz veya açık renkliyse, metni okunabilir kılmak için siyah bir metin seçin.

Tipografi Grafik Tasarımcılar İçin Neden Bu Kadar Önemli?

Sitelerin ve tasarımların ezici bir çoğunluğu, dikkatli tipografi kullanımını gerektiren içeriklerle dolu. Ne de olsa içerik sergilemek, tipografinin çok iyi işleyebileceği bir sanattır. Metin tabanlı içeriğin ziyaretçi çekmenin anahtarı olduğunu ve onların bir siteyle etkileşimde bulunmalarını sağladığını unutmayın. Bu nedenle, izleyiciler içeriği kolayca algılayabilmelidir. Bu nedenle, grafik tasarımcılar tipografinin önemini anlıyor.